新用戶登錄后自動(dòng)創(chuàng)建賬號(hào)
登錄10月6日,正值國(guó)慶、中秋雙節(jié)連假期間,譚維維《聲聲世世——風(fēng)起八方劇場(chǎng)音樂(lè)會(huì)》在北京成功開啟世界首演。當(dāng)晚,音樂(lè)會(huì)以新穎的視角、獨(dú)特的形式、巧妙的構(gòu)思、真摯的情感和精彩的演繹,引發(fā)震撼效果、獲得熱烈反響。據(jù)悉,該音樂(lè)會(huì)已獲批文化和旅游部“新時(shí)代系列藝術(shù)創(chuàng)作工程——2023-2025舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作行動(dòng)計(jì)劃”和“國(guó)家藝術(shù)基金大型舞臺(tái)劇和作品資助項(xiàng)目”兩項(xiàng)國(guó)家級(jí)重點(diǎn)項(xiàng)目。
《聲聲世世》的魅力何在?譚維維究竟用什么征服了在場(chǎng)觀眾?在文化多元化發(fā)展的浪潮中,它能夠?yàn)閭鹘y(tǒng)音樂(lè)、現(xiàn)代音樂(lè)和世界音樂(lè)的融合發(fā)展帶來(lái)怎樣的思考和啟發(fā)?帶著諸多問(wèn)題,我們探尋了這場(chǎng)音樂(lè)會(huì)背后的藝術(shù)理念與創(chuàng)新實(shí)踐。
風(fēng)起田野:一位歌者的初心與遠(yuǎn)行
“歌者”是音樂(lè)會(huì)主角譚維維的自我定義,這一定義某種意義上反映出她真誠(chéng)謙遜、向善向上的生命姿態(tài)。她這樣表述自己走過(guò)的藝術(shù)歷程:“這些年,我總在想,音樂(lè)從哪里來(lái)?我們的聲音,我們的故事,到底和這片土地有什么樣的聯(lián)系?”“‘聲聲世世’,像是我生命里的一場(chǎng)回響。17歲那年,從四川的小城出發(fā),一路往東、往西、往南、往北……像一棵野草,風(fēng)把我吹到哪里,我就在哪里扎根,在那些不同的泥土里,拼命地聽、盡情地唱。”
一席話道出她對(duì)音樂(lè)本質(zhì)的深刻思考和對(duì)自身使命的清晰認(rèn)知??刀ㄇ楦琛⑷A陰老腔、福建泉州南音、川江號(hào)子、潮州大鑼鼓、潮汕英歌舞、巴塘藏戲、昆曲、秦腔西北花兒……十年間,她跋涉于遍野鄉(xiāng)村,那些必須在原生音樂(lè)的實(shí)際發(fā)生地親身感受的體驗(yàn)越來(lái)越多地積淀在她的樂(lè)思中,在她看來(lái),音樂(lè)不只是表達(dá)情感的工具,更是連接人與土地、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、自我與世界的橋梁。正是這種扎根生活的創(chuàng)作態(tài)度,賦予了《聲聲世世》獨(dú)特的生命力,那些源自田野的旋律、融合多元文化的節(jié)律,以及充滿情感色彩的演繹,無(wú)不詮釋出她對(duì)“音樂(lè)從哪里來(lái)”的深刻回應(yīng),表達(dá)出她對(duì)中國(guó)自古有之“采風(fēng)”體系的領(lǐng)悟、致敬、自覺(jué)與超越。
音承古今:一場(chǎng)音樂(lè)的傳承與創(chuàng)新
《聲聲世世》由混沌、山海、人捺、大荒共計(jì)四個(gè)篇章、十七首作品構(gòu)成。從整體看,其內(nèi)容豐富、線索清晰、意蘊(yùn)深遠(yuǎn),它以上古神話為靈感,將“風(fēng)”化作一位追尋者,游走八方山海,匯集“八材”之器,聆聽上古回響,尋找神話的贊歌與文明流動(dòng)的痕跡。
劇目涵蓋的十七首樂(lè)曲,首首有出處,首首有來(lái)路,在“傳統(tǒng)-現(xiàn)代”的雙窗口比照中,我們發(fā)現(xiàn),其中最具歷史意義的部分就是,它承載著我們今天并不常見(jiàn)的民間藝術(shù),傳遞了我們今天并不常聽見(jiàn)的民間音樂(lè),它以非寫實(shí)的線性敘事和時(shí)空交錯(cuò)的結(jié)構(gòu)方式講述了一個(gè)個(gè)古老的中國(guó)故事。
以“跨界演唱”而著稱的譚維維,越發(fā)以她獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)力和深厚的演唱功底,在民族、搖滾、流行、美聲、原生態(tài)中變遷自如,恰似跨越時(shí)空的對(duì)話,讓觀眾在熟悉的旋律中感受到陌生的驚喜,在傳統(tǒng)的故事里發(fā)現(xiàn)當(dāng)代的共鳴,這種既傳承又突破的藝術(shù)表達(dá),不僅呈現(xiàn)了音樂(lè)的多樣性與包容性,也喚起了人們對(duì)文化傳承與發(fā)展的重新審視與思考。
為了更好的活化傳統(tǒng),其樂(lè)隊(duì)編制沒(méi)有采用傳統(tǒng)歌劇的完整交響樂(lè)隊(duì),也沒(méi)有采用現(xiàn)代流行的全電聲樂(lè)隊(duì),而是一套混合編制的多元體系。這套體系既保證了音樂(lè)的穩(wěn)定性,又?jǐn)U展了音聲的層次性。比如,《涿鹿之戰(zhàn)》的中國(guó)打擊樂(lè)器組合,《川江號(hào)子》的琵琶與古箏,《蘭花花兒》的板胡,《敕勒歌》的陶笛和馬頭琴,《阿果》的彝族口弦等,極具符號(hào)意義的傳統(tǒng)樂(lè)器,讓中國(guó)音色十分凸顯。為了符合現(xiàn)代音響審美要求,部分特殊音響則加入音效處理,讓觀眾的體驗(yàn)更加舒暢而真實(shí)。
舞美的用心之處則在于以蒙太奇方式聯(lián)結(jié)民間、聯(lián)結(jié)歷史的奇幻,使《聲聲世世》有了非同凡響的功效——人們不但聽到了第一推動(dòng)力源自何方的聲源,而且看到現(xiàn)代音樂(lè)人溯流探源的過(guò)程,讓觀眾耳目一新。
心懷世界:一種理念的探索與實(shí)踐
當(dāng)音樂(lè)會(huì)落下帷幕,舞臺(tái)上那束微光仿佛連接著現(xiàn)實(shí)與未來(lái),讓觀眾沉浸在深深的思索之中。回首《聲聲世世》“扎根于沃土”的初心與起點(diǎn),我們不禁對(duì)這位歌者以及整個(gè)創(chuàng)作團(tuán)隊(duì),充滿了敬意與欽佩。
在全球多元文化相互碰撞、交流融合的時(shí)代,中國(guó)流行音樂(lè)的民族化探索,為傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展開辟了一片嶄新的天地。它如同一盞明燈,同時(shí)照亮了那些在時(shí)代浪潮中逐漸被邊緣化的民間音樂(lè),以一種新奇而富有魅力的方式,將它們推向了世界舞臺(tái)。
將《聲聲世世》置于世界音樂(lè)(world music)的廣闊領(lǐng)域,我們清晰地看到創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)所展現(xiàn)出的創(chuàng)新精神。他們以全新的觀念、獨(dú)特的視角、敏銳的意識(shí)和新穎的創(chuàng)作手法,將民間記憶轉(zhuǎn)換為公共記憶,在全新理念的探索和實(shí)踐中,讓古老的文化煥發(fā)出新的生機(jī)與活力。這種創(chuàng)新并非是對(duì)傳統(tǒng)的簡(jiǎn)單復(fù)制,而是在深刻理解傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的基礎(chǔ)上的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展。
據(jù)悉,《聲聲世世》即將開啟全國(guó)巡演和世界巡演,我們有理由相信,這部根植于中國(guó)傳統(tǒng)文化、融合多元音樂(lè)風(fēng)格的劇目,將以更加開放的姿態(tài),在音樂(lè)舞臺(tái)上綻放更加奪目的光彩,將以更加創(chuàng)新和包容的方式為當(dāng)今多元的世界貢獻(xiàn)更多中國(guó)智慧!